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lunes, 11 de noviembre de 2013

BORN INTO BROTHELS: CALCUTTA'S RED LIGHT KIDS (LOS NIÑOS DEL BARRIO ROJO)


Es un documental estadounidense del año 2004. Dirigido por Zana Briski y Ross Kauffman y obtuvo el premio Oscar al Mejor Documental Largo ese mismo año.
En la ficha técnica aparece el nombre de cuatro de los ocho niños que protagonizan esta historia.
Born into Brothels: Calcutta's Red Light Kids
TítuloLos Niños del Barrio Rojo
Ficha técnica
DirecciónZana Briski
ProducciónZana Briski
Ross Kauffman
GuionZana Briski
Ross Kauffman
MúsicaJohn McDowell
ProtagonistasShanti Das
Puja Mukerjee
Avijit Halder
Suchitra
Datos y cifras
País(es)Estados Unidos
Año2004
GéneroDocumental
Duración87 minutos

El filme trata sobre la aventura de la fotógrafa inglesa Zana Briski en el barrio rojo de Calcuta, India. Allí conoce a un grupo de niños, hijos de prostitutas que trabajan en ese mismo sitio. Briski se hace amiga de ellos, se ofrece a darles clases de fotografía y le entrega una cámara de fotos a cada uno. 
En la India, y sobretodo en esos barrios, es muy difícil grabar o sacar fotos a la gente porque piensan que de esa manera les roban el alma; así que a veces la cámara que grababa estaba oculta. Las fotos tomadas que aparecen en el documental, al ser hechas por niños, a los adultos no les importaba, aunque había gente que se enfadaba y les insultaba por fotografiarles. A ellos les encantaba sacar fotos y hay algunas que son realmente buenas.

También se muestra en el filme la vida tan dura que llevan esos niños, cómo les tratan, en qué condiciones viven etc.

Por eso Briski, aparte de enseñarles, les ayudó (o por lo menos lo intentó), a salir de ese mundo y a matricularles en internados. Aunque le costó mucho y fue muy difícil ya que ellos eran hijos de prostitutas y delincuentes y esto les perjudicaba, consiguió que, con el permiso de los padres o tutores, tuvieran la oportunidad ir a la escuela.  
Un día, les llevó de excursión a la playa porque ellos nunca habían ido y era la primera vez que veían el mar, pero con la condición de llevar la cámara con ellos para inmortalizar los momentos. Aunque es verdad que ellos siempre estaban con la cámara sacándole fotos a todo lo que veían.
Foto hecha por Avijit Halder
Tras un tiempo y haber revelado todas las fotos, Briski decidió hacer allí una exposición con las fotos de los niños y tuvo mucho éxito, tanto que fue la televisión y la prensa.
En el final del documental explica lo que le pasó a cada uno acerca de la educación: algunos se quedaron en el internado, a otros sus familiares no les permitieron ir o les sacaron de allí...

Algunas de las fotos tomadas por ellos:




Briski con una de las niñas






Por mi parte, este documental me pareció muy interesante y da mucho que pensar. Impacta las vidas que llevan los niños y las condiciones en las que viven y cómo les tratan. Me parece una muy buena acción la de Briski de intentar que los niños tengan una buena educación y sacarles de esa miseria.
Me impresionó cuando los niños hablaban a la cámara sobre su vida, las clases que les da Briski etc. De qué modo lo hacían, porque tenían argumentos e ideas claras, con madurez y de un modo reflexivo. Al ser niños y de esas condiciones, no me esperaba  unas declaraciones tan desarrolladas y sensatas.
El montaje del documental me parece que está muy bien hecho y la historia, en general, de los niños es conmovedora.


sábado, 26 de octubre de 2013

PREMIO PRÍNCIPE DE ASTURIAS DE COMUNICACIÓN Y HUMANIDADES

Anna-Lou «Annie» Leibovitz nació en Waterbury (Connecticut, EE.UU.) el 2 de octubre de 1949. Estudió pintura en el Instituto de Arte de San Francisco al tiempo que acudía a clases vespertinas de fotografía. En 1970, antes de terminar sus estudios, empezó a trabajar en la revista Rolling Stone, de la que tres años más tarde sería jefa de fotografía. En 1983, cuando sus fotografías ya habían ilustrado 142 portadas, dejó esta publicación para unirse al lanzamiento editorial de la nueva Vanity Fair, de la que actualmente es contributing editor. Desde 1998 también trabaja para Vogue, en la que ya había publicado con anterioridad. 
Ante su objetivo han posado: escritores, personalidades del rock, de la danza y del deporte, líderes políticos y prácticamente todas las grandes estrellas de Hollywood. Su trabajo se caracteriza por una cuidada y sofisticada puesta en escena, así como por una estudiada iluminación que dota a sus fotos de una ambientación característica. En 1975 acompañó como fotógrafa oficial a The Rolling Stones durante su gira de conciertos. Sus imágenes fueron aclamadas por la crítica por captar la esencia del tipo de música y el ambiente que la rodeaba. 
Fue la primera mujer en exponer su obra en la Galería Nacional de Retratos de Washington D. C. y la última en retratar al músico John Lennon, antes de que éste fuera asesinado en 1980.

El viernes, 25 de Octubre de 2013, Annie fue galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades por haber sido una de las dinamizadoras del fotoperiodismo mundial, y es una de las fotógrafas más respetadas en Europa y América.
Tras una etapa como reportera que finalizó en la Guerra del Líbano, ha firmado decenas de portadas de las revistas más prestigiosas y se ha consagrado con instantáneas y retratos que reflejan una época de la política, la literatura, el cine, la música y el deporte a través de sus protagonistas.
En su discurso dijo frases que quiero recalcar puesto que me gustaron y creo que tiene mucha razón:

-"Para mí, la fotografía representa la vida misma. Es comunicación y permite el intercambio de experiencias. Nos permite mostrar a otros lo que vemos, las cosas que nos fascinan, las personas y los lugares que amamos y apreciamos."

-"Con una cámara podemos retener los momentos fugaces de nuestras vidas. Una fotografía posibilita que recordemos, por ejemplo, esa estampa increíble que nos fascina cuando la vemos y que luego desparece de nuestra visión. O ese memorable evento; ese lugar que visitamos una vez; nuestros hijos que crecen y cambian tan rápidamente. Las personas que amamos y de quienes aprendemos. Los momentos felices, tristes y profundos que animan y enriquecen nuestros días. La fotografía siempre ha tenido ese increíble poder para detener y retener el presente, antes de que desaparezca en el pasado."

-"Mi estado de ánimo dependía de la última fotografía tomada. Si hacía una buena fotografía, estaba eufórica, viva. Si mis fotos no eran buenas, me sentía fatal, fracasada, deprimida. Hasta que hacía la siguiente fotografía buena."

Entre tantas fotos que sacó, éstas son las doce más grandiosas y conocidas:
1. John Lennon y Yoko Ono
Quiso inmortalizar el amor entre el ex Beatle y Yoko Ono para una portada de la revista ‘Rolling Stone’. Horas después de haber realizado esta toma, Lennon fue asesinado y la fotografía cobró más fuerza aun cuando salió un mes después de su muerte.

2. Meryl Streep
El concepto que quiso transmitir Leibovitz es que el propio público es el que estira el rostro (y fama) de la actriz.

3. Whoopi Goldberg
Para realizar esta toma se tuvieron que calentar varios litros de leche y echarlos a una bañera blanca. Inmediatamente, Whoopi se sumergió y sacó la lengua. A Leibovitz le pareció una fotografía increíblemente gráfica. Te sugiere muchas interpretaciones raciales.

4. Reina Isabel
La BBC hizo un documental de este encuentro entre la Reina Isabel y Annie Leibovitz. Para dicha fotografía, se le pidió a la reina que se retirase la corona y aceptó.

5. Leonardo Di Caprio
Este retrato del actor muestra a un cisne envuelto en su cuello, como si estuviera descansando. Leibovitz manifestó que esa toma no estaba prevista y que el animal no estaba drogado. Ella pensó que el cisne tuvo ese comportamiento porque a Di Caprio le gustan mucho los animales.

6. Demi Moore
En esta fotografía que fue portada de la revista ‘Vanity Fair’ en 1991, Demi Moore tenía 7 meses de embarazo. La toma causó polémica, ya que para algunos críticos les pareció una foto muy grotesca.

7. Jessica Biel
En 2011, Walt Disney sacó una serie de fotos retratadas por Annie Leibovitz. En estas fotografías se podían ver a diferentes personajes de los dibujos de Disney interpretados por famosos actores. Uno de estos fue el de Jessica Biel donde personifica a Pocahontas.

8. Miley Cyrus
La fotógrafa estadounidense quiso realizar una toma artística de Miley Cyrus y lo consiguió. La pose, el topless y la sábana fueron idea de Annie Leibovitz que quería demostrar un lado más maduro de la cantante.

9. Michael Jackson
Esta toma fue parte de una serie de fotos que presentó la revista ‘Vanity Fair’ en 1989. Leibovitz retrató a Michael Jackson mientras hacía sus conocidos pasos de baile. El ‘rey del pop’ tenía 31 años en esta fotografía.

10. La familia Obama
Esta fotografía fue la primera foto oficial de la familia Obama que sacó el gobierno de Estados Unidos. Leibovitz retrató a toda la familia presidencial sentada en el ‘Cuarto Verde’ de la Casa Blanca en 2009.

11. Bruce Springsteen para Born In The USA
Es la portada del primer disco del cantante.

12. Angelina Jolie
Esta es una de sus mejores fotografías. Muestra a Angelina Jolie en un entorno privado, nunca antes visto. El color del agua en la que está sumergida la actriz hace que la foto cobre más fuerza y haga contraste con los tatuajes de Angelina.


Admiro muchísimo a esta fotógrafa por todo su trabajo, sus fotografías y su trayectoria puesto que yo de mayor tengo muy claro, desde que era pequeña, que quiero ser fotógrafa, a poder ser de moda y artística, y sus trabajos me parecen fascinantes; las frases que destaqué de su discurso me parecen muy correctos y estoy de acuerdo.
Tengo un reflex desde hace bastantes años que compré yo misma junto con dos objetivos, y sin mi cámara no me puedo ir porque forma parte de mi. Adoro la fotografía y a cualquier cosa la encuentro digna de fotografiar. 
Hice ya alguna sesión de fotos a unos amigos, en los que escogía un entorno, un atuendo y objetos explícitamente para esas fotografías y también a la luna, a la naturaleza en sí y a un montón de cosas; como bien dije a cualquier cosa  la fotografío.
Espero poder cumplir algún día mi mayor sueño: poder convertirme en la fotógrafa que espero y trabajar para las revistas de élite que quiero.
Éstas son algunas de las tantísimas fotos que hice, espero que os gusten:
Bandera del Real Sporting de Gijón, mi equipo

Huellas de mi perra Kira grabadas en la arena de la playa de San Lorenzo, Gijón
Gato que se deja posar

Perro que se sube para que le acaricie

Luces distorsionadas en la noche

Mi perro Bono también se deja posar

Jardines de la Universidad Laboral de Gijón

Casetas de la playa de San Lorenzo, Gijón

Salvamento de la playa de San Lorenzo, Gijón

Cuervo con las alas cortadas, Londres

El Big Ben de Londres

Cambio de la guardia, Londres

Tienda de golosinas de Stratford-upon-Avon

Noche de Luna Llena

Mi perra Kira